电影《我不是药神》正在热映，并引发观众的热评，原因不仅在于它弥补了国内现实主义题材电影的稀缺，更在于选题比较讨好大众。当然，本文并不想讨论这部影片，因为关于金钱和道德、商业和人性以及法与情的话题太沉重和复杂。本篇小文只想从片中的仿药引申谈一下服装中的仿版现象。
时尚尤其服装业似乎比较盛行仿版，国内仿国外的，小牌仿大牌的，甚至大牌与大牌互仿。比如，专门揭露时尚设计师和品牌之间抄袭行为的Instagram账号@Dietprada发文称，LV新任男装创意总监Virgil Abloh（著名潮牌Off-White的创始人）在其个人艺术展海报中，涉嫌抄袭已故艺术家 Lucio Fontana 在 1967 年创作的作品《Attese》。而且这已是Virgil Abloh今年第三次被指抄袭。其它大牌还包括香奈尔、巴黎世家等等。
配饰的借鉴
而知名快时尚品牌ZARA为了实现款式的快速更新，大批设计师频繁出没各大秀场，并将世界各地的流行款式及设计带回总部仿制改良，每年为此付出的侵权费用就达数千万欧元（时尚爱好者可能要感谢它迅速收集及传播全球最新潮流的能力）。至于国内服装行业间的仿版更是大行其道，对此行业潜规则，大家已是心照不宣。
对仿版者的法律诉讼、揭露及口诛笔伐时常见诸媒体，对其带来的危害也都深知肚明，比如人人都去仿版，坐享其成，谁还会花心思去进行原创，久而久之，只会让整个行业的设计水平停滞不前。就像仿药盛行、专利得不到保护一样，再也没有公司有动力去研究原药，而且原药研发投资金额大、周期长、成功率极低。个体理性最终只会导致集体的非理性。
分鞋的模仿
其实，对仿版行为，我们不妨宽容一点。首先，人体的结构已经完全定型了，两只胳膊两条腿再加上躯干，这决定了衣服的总体结构难有大的区别，尤其是同一品类的服装更是如此。设计师再如何有创意，如何脑洞大开，也离不开人体结构的束缚。所以，服装款式成千上万，其中难免会有雷同，甚至刻意的模仿和借鉴。
其次，仿版里面也会带有模仿者自己的创新，只分多少而已，即仿版也有层次及水平高低之别。最低的仿版就是只改改面料或者颜色，再高级一点就是对结构、款式或图案稍作改动，最高级别的就是高仿，从面料到工艺能做到真假难辨。高水平的设计师，只要在时装周上看一眼模特身上的衣服，根本不用买样衣，就能立马仿制出来成衣，这些也都是要功底的。
再者，即使是所谓的原创设计，包括顶尖的设计师在内，他们的创意哪一个又不是在抄袭呢？只不过，他们抄袭的对象不是别人的作品，而是大自然、人文历史或乡里采风。他们的灵感要么来自天地日月、山川景物和花鸟虫鱼，要么来自民间艺人一代代的手艺传承，要么是当下社会思潮及流行心理。当然，他们抄袭的水平和难度也是最高的。
在天成象，在地成形，我们都在模仿天地
所以，不仅天下文章一大抄，天下设计也是一大抄。这并没有什么不合理。道家曾骂文人写文章是从死人嘴里偷东西，只是偷的水平高低不同而已。但试想一下，如果没有这种偷，一个民族及国家的文化又如何得到传承？就拿文字来说，如果咱们一代一代不学习写汉字，它又如何能从繁体字演化为简体字？又如何从古传到今？如果没有这种偷，恐怕我们话不能说，文章不能写，早就亡文灭种了。
按佛家观点，我们正是因为在过去世有着共同的业力习气，才有机缘在当下的时空中相遇相见，所以，对仿版就当作是布施了，而对被仿者，我们当然会深怀敬意和感恩。
大道之行，天下为公。否则，真要较真的话，我这篇小文从文字、素材到图片都难逃抄袭之嫌，还望各位多担待才是。
